14 septiembre 2011


Singles The U.A. Years (EMI) 1989
Dr. Feelgood
Portada: ilustración de Paul Cemmick


Dr. Feelgood representa el ala combativa del pub rock inglés que a mediados de la década de 1970 reafirmó el rock and roll de acuerdo con ritmos negroamericanos como el blues y el r&blues. Los sencillos del grupo quedaron recogidos en un doble elepé lanzado a finales de los ochenta que, aunque él no están todos los que son, sí ofrece un completo repertorio de un combo británico fiel a su estilo, un sano hábito dentro de la música que tenía su mejor expresión en los directos de la banda liderada por Lee Brilleaux. De cuatro formaciones diferentes, siempre con el cantante antes mencionado y desaparecido prematuramente, se pueden escuchar dos docenas de piezas que van desde el gran éxito Roxette a versiones de blues y rock and roll, que convierten a la referenciada colección de "singles" en una generosa antología de rock intemporal.

Canciones: Roxette. She Does It Right. Back In The Night. Goin Back Home. Riot In Cell Block nº 9. Sneakin' Suspicion. (1). She's A Wind Up..Baby Jane. Down At The Doctors. Milk And Alcohol. As Long As The Price Is Right. Put Him Out Of Your Mind. Hong Kong Money. No Mo Do Yakamo. Jumping From Love To Love. Violent Love (2). Waiting For Saturday Night. Monkey. Tryin To Live My Life Without You. Crazy About Girls (3). My Way. Mad Man Blues. See You Later Alligator. Hunting Shooting Fishing (4).

Músicos: Lee Brilleaux (armónica, guitarra slide y voz), Wilko Johnson (guitarra), John B Sparks (bajo) y The Big Figure (batería y voz) (1). John (Gypie) Mayo (guitarra), sustituto de Wilko Johnson (2). Johny Guitar (guitarra y voz), sustituto de J.G. Mayo (3). Kevin Morris (batería y voz), Phil Mitchell (bajo y voz) y Gordon Russell (guitarra), solo permanece de la formación original el cantante Lee Brilleaux.

Más portadas: Down By The Jety (1975), Malpractice (1975), Stupidity (1976), Be Seeing You (1977), Sneakin' Suspicion (1977), Private Practice (1978), As It Happen (1979), Let It Roll (1979) y A Case Of The Shakes (1980).


13 septiembre 2011

La música, con letra entra


Las vueltas que da el mundo, Borges: Cuando yo era muchacho, en años que ya me parecen pertenecer a una especie de sueño, versos suyos me ayudaron a descubrir melancólicas bellezas de Buenos Aires; en viajas calles de barrio, en rejas y aljibes, hasta en la modesta magia que a la tardecita puede contemplarse en algún charco de las afueras.

Así, como si del arranque de una nostálgica canción tratase, hace la introducción Ernesto Sábato (Rojas-Buenos Aires, 1911) de su obra Tango, discusión y clave. Editorial Losada. Buenos Aires. 1997. 

Con sus acertadas ocurrencias, Sábato acerca a los profanos y los entendidos el tango, pero sin caer en sesudas conclusiones, lo cual se agradece al veterano escritor, quien va desgranando la historia, los secretos, las verdades, las leyendas del tango, canción de Buenos Aires, en capítulos que abordan el hibridaje, el sexo, descontento, bandoneón y metafísica, para a continuación dejar que otros expongan sus opiniones desde diferentes estrados y sobre los más variados vericuetos por los que se mueve la canción porteña, desde la presencia del italiano al lunfrado, pasando por el rechazo y apogeo y el tango y la literatura. Tampoco falta un pequeño breviario de palabras lunfardas y algunas imágenes atractivas que convierten a Tango, discusión y clave en una obra imprescindible para acercarse a la música más popular de Argentina.


 

Move It On Over (Rounder Records) 1978
George Thorogood And The Destroyers
Portada: fotografía de David Gahr



George Thorogood y su grupo THe Destroyers, un trío básico de blues rock setentero, ofrecen en sus primeros discos una frescura inigualable si se tiene en cuenta que las primeras grabaciones del guitarrista de Delaware recogían versiones del rico repertorio de la música popular negroamerica: blues, rock and roll, boogie, r&blues, folk, country. La prueba está en que el segundo elepé del grupo aquí mencionado se centra en una agradecida lista de piezas pertenecientes a clásicos como Hank Williams, Bo Diddley, Chuk Berry, Elmore James o Brownie MGee, entre otros clásicos de algunos de los géneros musicales referenciados anteriormente. Y en eso está la grandeza del disco: en que, sin ser original, todas las canciones resultan frescas, oxigenantes y nada aburridas, porque son directas y sin concesiones a modas del momento, es decir solo música de la que gusta. Como prueba, entre varias, la composición It Wasn't Me.

Canciones: Move It On Over. Who Do You Love. The Sky Is Crying. Cocaine Blues. It Wasn't Me. That Same Thing. So Much Trouble. I'm Just Your Good Thing. Baby Please Set a Date. New Hawaiian Boogie.

Músicos:George Thorogood (guitarra y voz), Jeff Simon (batería), Billy Blough (bajo) y Uncle Meat Pennington (pandereta y maracas).

Más portadas: George Thorogood And The Destroyers (1977), More G.T. And The D. (1980), Bad The Bone (1982), Live (1986), Born To Be Bad (1988), Boogie People (1991), Haricut (1993), Live: Lets' Work Togheter (1995), Rockin' My Life Away (1997), Half A Boy And Half Man (1999), Ride 'Till I Die (2003), 30 th Anniversary Tour: Live (2004), The Hard Stuff (2006), The Dirty Dozen (2009) y 2120 South Michigan Ave (2011).



08 septiembre 2011


El rastro

Françoise Hardy
Vogue Hispavox
1963

  • El amor se va
  • Pienso en él
  • El amor de un muchacho
  • Como tantos



06 septiembre 2011


Chess R&B Legends In London (Charly Records) 1995
Chuck Berry, Howlin' Wolf, Muddy Waters, Bo Diddley
Portada: The Desing House


Cuatro figuras del blues, r&blues y rock and roll de Estados Unidos, bajo el auspicio de la discográfica Chess, realizaron grabaciones en Londres entre 1971 y 1973 en compañía de músicos británicos de prestigio en aquellos años. Chuck Berry, Howlin' Wolf, Muddy Waters y Bo Diddley protagonizaron sesiones musicales en las que dejaron grabadas algunas de sus mejores piezas y otras menos conocidas, pero todas ellas interpretadas con el sentimiento de quienes en su momento fueron pioneros del rock. En esa línea de colaboración entre profesores y alumnos, se pueden escuchar vigorosos blues tocados por el roquero por excelencia Chuck Berry, canciones de esencias rurales cantadas por Howlin' Wolf, ritmos del West Side bajo la batuta de Muddy Waters y  sugerentes guitarreos de Bo Diddley.

Canciones: Chuck Berry --After It's Over, St. Louis Blues, Why Should We End This Way, Let's A Boogie y Mean Old World--, Howlin' Wolf --The Red Rooster, Rehearsal, Finished Take, I Ain't Superstition, Who's Been Talking?, Poor Boy y Rockin' Daddy--, Muddy Waters --Key To The Highway, Whos Gonna Be Your Sweet Man When I'm Gone, I'm Ready, Blind Man Blues y Walkin' Blues-- y Bo Diddley --Don't Want No lyn' Woman, Bo Diddley, Make A Hit Record, Do The Robot y Get Out Of My Life--.

Músicos: Chuck Berry (guitarra y voz), Derek Griffiths (guitarra), Kenney Jones (batería), Dave Kaffinetti (piano), Robbie McIntosh (batería), Owen McIntyre (batería), Ian McLagan (piano) y Nic Potter (bajo). Howlin' Wolf (armónica, guitarra y voz), Eric Clapton (guitarra), Hubert Sumlin (guitarra), Steve Winwood (teclados), Klaus Voorman (bajo), Ian Stewart (teclados), Jeff Carp (armónica), Bill Wyman (bajo), Charlie Watts (batería) y Ringo Starr (batería). Muddy Waters (guitarra y voz), Sam Lawhorn (guitarra), Rory Gallagher (guitarra), Mick Kelly (guitarra), Carey Bell (armónica), Stevie Winwood (órgano), Georgie Fame (piano), Rick Grech (bajo), Mitch Mitchell (batería) y Herbie Lovelle (batería). Bo Diddley (guitarra y voz), Ray Fenwick (guitarra), Eddie Hardin (órgano), Roy Wood (bajo), Keith Smart (bátería), Charles Grimar (congas), Nigel Grainge (percusión), Cookie Vee (percusión y voz), Charise Taylor (voz), Juanita Buckner (voz), Crystal Brake (voz), Angela Smith (voz), Lynn Moore (voz), Gregory Taylor (voz).

Más portadas: The London Howlin' Wolf Sessions (1971), The London Chuck Berry Sessions (1972), The London Muddy Waters Sessions (1972) y The London Bo Diddley Sessions (1973).